LA DIRECCIÓN
LA DIREZIONE ARTISTICA
LA BANDA SONORAla colonna sonora
La banda sonora de Javier Navarrete se remonta constantemente a la canción de cuna que Mercedes canta a Ofelia. Del Toro dice que ha cambiado varias veces la canción, hasta que su hija dio su consentimiento. La banda sonora logra ser dramática y conmovedora y acompaña perfectamente todos los momentos más importantes de la película sin ser nunca demasiado intrusiva; se integra hasta el punto de convertirse en parte de la historia, en efecto, como ya se ha dicho, el tema principal de la banda sonora es precisamente cantado por uno de los personajes.
La colonna sonora di Javier Navarrete si rifà costantemente alla ninnananna che Mercedes canta ad Ofelia. Del Toro dice di aver fatto cambiare più volte la ninnananna a Navarrete, fino a quando sua figlia non diede il suo consenso. La colonna sonora riesce ad essere drammatica e struggente ed accompagna perfettamente tutti i momenti più importanti del film senza mai essere troppo invadente; si integra a tal punto da diventare parte della storia, infatti, come già detto, il tema principale della colonna sonora viene proprio cantato da uno dei personaggi
LOS ESCENARIOSla scenografia
Los escenarios de Eugenio Caballero se inspiran principalmente en las atmósferas de las ilustraciones de Arthur Rakhman, quien, junto con los escenógrafos, hizo un trabajo maravilloso. También en este caso la intención fue hacer los escenarios parte integrante de la historia, en efecto la casa, que es uno de los principales lugares en los cuales se desarrolla la historia, fue construida cuidando los mínimos detalles e insertando remisiones al mundo fantástico. Se puede ver por las barandillas de las escaleras en las que están representadas cabezas de fauno y grabados en las puertas que representan también el fauno, llegando a la cabecera de la cama de la madre de Ofelia en la que están grabadas sus cuernos. El símbolo de los cuernos, forma que remite también a la metáfora del nacimiento y del renacimiento, está presente en muchos momentos de la película: del árbol donde la protagonista encontrará al sapo gigante al libro mágico que se ensucia de sangre.En cuanto al mundo mágico, estas ubicaciones se han realizado tanto construyéndolas realmente como a través del uso de la CGI.
Le scenografie di Eugenio Caballero sono principalmente ispirate alle atmosfere delle illustrazioni di Arthur Rakhman, che, insieme agli scenografi fece un lavoro meraviglioso. Anche in questo caso l'intento fu quello di rendere le scenografie parte integrante della storia, infatti la casa, che è uno dei principali luoghi in cui si svolge la vicenda, è stata costruita curando i minimi dettagli ed inserendo rimandi al mondo fantastico. Si può vedere dai corrimani delle scale in cui sono raffigurate delle teste di fauno e le incisioni sulle porte raffiguranti anch'esse il fauno, arrivando alla testata del letto della madre di Ofelia sulla quale sono incise le sue corna. Il simbolo delle corna, forma che rimanda anche alla metafora della nascita e della rinascita, è presente in molti momenti del film: dall'albero dove la protagonista incontrerà il rospo gigante, al libro magico che si sporca di sangue. Per quanto riguarda il mondo magico, queste ambientazioni sono state realizzate sia costruendole realmente e sia tramite l'utilizzo della CGI
DEPARTAMENTO TÉCNICO comparto tecnico
La idea de Del Toro fue de jugar con las tonalidades de los colores y las formas para caracterizar los dos mundos contrapuestos. Podemos ver como las escenas donde vemos el mundo mágico se caracterizan por tonos cálidos que van del rojo al dorado. A estas se contraponen los colores con los que se caracteriza el mundo real: casi siempre tonalidades frías, se utilizan principalmente el azul, el gris y el negro. El pozo donde Ofelia se encuentra con el Fauno por primera vez es una excepción. El director y Navarro quisieron representar el pozo como un mundo intermedio entre el real y el mágico, un lugar de transición, caracterizado principalmente por el uso del color verde. A medida que la historia avanza y la magia se entrelaza con el mundo real, esta distinción entre colores fríos y cálidos se hace cada vez más sutil. La dirección es para la mayoría de la película dinámica, raramente la cámara es firme, pero se mueve continuamente entre los escenarios. El director decide también mantener la cámara a la altura de la pequeña protagonista casi siempre, con la intención de decir la historia desde un punto de vista infantil. También es importante el intento de unir los dos mundos mediante el uso de algunas técnicas de recuperación. Son muchas, sobre todo en la primera mitad de la película, las transiciones verticales y horizontales que nos llevan del mundo mágico al mundo real o viceversa. Del Toro también utiliza planos de secuencia que nos llevan sin cortar de lo real a lo fantástico.
L'idea di Del Toro fu quella di giocare con le tonalità dei colori e con le forme per caratterizzare i due mondi contrapposti. Possiamo notare come le scene in cui vediamo il mondo magico siano caratterizzate da tonalità calde ed avvolgenti che vanno dal rosso al dorato. A queste sono contrapposti i colori con cui è dipinto il mondo reale: quasi sempre tonalità fredde, vengono utilizzati principalmente il blu, il grigio e il nero. Il pozzo in cui Ofelia incontra il Fauno per la prima volta costituisce un'eccezione. Il regista e Navarro vollero rappresentare il pozzo come un mondo a metà tra quello reale e quello magico, un luogo di transizione, caratterizzato principalmente dall'uso del colore verde. Man mano che la storia va avanti e che la magia si intreccia ed interagisce con il mondo reale, questa distinzione tra colori freddi e colori caldi si fa sempre più sottile. La regia è per la maggior parte del film dinamica, raramente la telecamera è ferma, bensì si muove continuamente tra le ambientazioni. Il regista decide inoltre di tenere quasi sempre la telecamera all'altezza della piccola protagonista, con l'intento di raccontare la storia da un punto di vista infantile. Importante è inoltre il tentativo di congiungere i due mondi tramite l'utilizzo di alcune tecniche di ripresa. Sono molte, soprattutto nella prima metà del film, le transizioni verticali ed orizzontali che ci portano dal mondo magico a quello reale o viceversa. Del Toro utilizza anche dei piani sequenza che ci portano senza stacchi dal reale al fantastico